PLOG

(Diogo Salles, chargista do Jornal da Tarde de São Paulo, escreve para o PLOG pela primeira vez. E como bom chargista, cheio de ironias sobre os fatos reais, nos traz uma retrospectiva em charge dos últimos escândalos que envolvem ele: o fenômeno, o gênio, o latifundiário do Senado, Mr. José Sarney! Divirta-se.)

Muito antes de José Ribamar Sir Ney ser o senador dos atos secretos, dos mil empregos para mil parentes, das contas fantasmas e da farra com o dinheiro público, ele já era figurinha carimbada do feudalismo nordestino. Ao longo dos últimos 50 anos, ele se consolidou como o mais célebre oligarca da política brasileira. Depois de deixar sua marca como o presidente da hiperinflação nos anos 80, ele dedicou os anos seguintes a controlar, via congresso nacional, seus feudos políticos. Ao presidir o senado pela terceira vez, ficaram expostas as rachaduras de décadas de coronelismo e fisiologismo, patrocinados por ele pelo PMDB.

Para entender como Sir Ney retornou aos holofotes, vale a pena voltar a fevereiro de 2009, quando ocorreram as eleições no congresso. Para não ficar muito chato, você acompanha aqui a saga toda em forma de charges. Lá vamos nós.

Garibaldi Alves (também do PMDB) presidia o senado substituindo o ilibado Renan Calheiros que, entre laranjas, bois e pensões para amantes, tinha renunciado ao cargo em 2007. Sir Ney começou a ser cortejado por diversas alas do partido para sucedê-lo na presidência do senado.

Não demoraria muito para governo e parte da oposição engrossarem o coro “Ribamar, Ribamar!”. Mesmo com um candidato do PT no páreo, Sir Ney ganhou apoio total de Lula. Restava cooptar os tucanos, que, para variar, estavam em cima do muro.

Não adiantou nada o senador Jarbas Vasconcelos reclamar. O fisiologismo e a corrupção eram muito maiores do que uma voz solitária e combalida dentro do partido…

O PMDB não só levou o senado, com Sir Ney, como também levou a câmara dos deputados, com Michel Temer. E o nosso mamute fisiológico engordava mais algumas arrobas.

Assim, nosso senhor feudal comemorava mais uma vitória, nos braços dos coronéis DEMófobos, a grande noiva da ocasião.

Mas o começo foi difícil para o nosso herói. Não demoraria muito para que fossem descobertos cargos e diretorias criadas apenas para acomodar uma gulosa base política.

Assim, seriam necessários vários cortes nas diretorias do Senado para dar uma enxugada na casa. Mesmo com a ameaça, o bigode de nosso Ribamar continuava vasto e vistoso.

Mas aí, uma reviravolta. Com a CPI da Petrobrás, Sir Ney vislumbrou que os holofotes da imprensa abandonariam o seu quintal político. Com a briga entre governo e oposição pelo controle da CPI, as ratazanas do PMDB aguçaram seus apetites por mais cargos no “pré-sal” da Petrobras.

E o destino dessa CPI parecia tomar o mesmo rumo de todas as outras já feitas na terra do “nunca antes nesse país”. Para comprar a pizza, o principal ingrediente do PMDB era usar seu poder no governo para conter a crise do senado. Depois de olharem o cardápio, fizeram o pedido a Renan Calheiros, o pizzaiolo-chefe do congresso: meia Petrobras, meia ONGs.

Parecia que acabaria ali, mas Sir Ney ainda enfrentaria outros percalços. Depois das diretorias e das ligações libidinosas com um certo Agaciel (Leicaga, ao contrário — o nome já diz tudo), foram descobertos vários parentes do clã de Ribamar recebendo salário do Senado. O jeito era varrer a sujeira para debaixo do bigode, né?

E finalmente Sir Ney encontrou um aliado de peso: o presidente Lula, que decretou “Sarney não é uma pessoa comum”. E tem razão ao dizer isso, pois Sir Ney, além de ser o dono do Maranhão e do Amapá, é imortal da Academia Brasileira de Letras (condecorado por Millôr Fernandes). Que Lula, que nada, Obama! Sir Ney é o cara!

Para quem acreditava que acabaria aí, mais denúncias. Dessa vez, vários atos misteriosos revelariam uma sociedade secreta operando dentro da casa.

E não eram apenas atos. Havia também duas contas secretas que funcionavam paralelamente aos recursos orçamentários do senado e que somavam a bagatela de R$ 3,74 milhões.

Mas não adiantou. Sir Ney perdeu apoio da base e até os DEMagogos começaram a pedir a sua saída.

E o clima esquentou de vez quando os seguranças de Sir Ney declaram que o repórter do CQC “escorregou”.

Entre tapas e empurrões, um respiro: Corinthians campeão da Copa do Brasil… E aí, Lula, dá pra negociar?

Até o PT “sugeriu” a Sir Ney que pedisse uma “licença temporária”, mas Lula parece ter a solução para tentar dissuadi-los.

O negócio era anular os 663 atos secretos… Mas como?

E Romário foi preso por não pagar pensão alimentícia… Aí, parceiro, rola um jeitinho brasileiro?

Ainda não se sabe o desfecho dessa saga, mas se você estudou História da Brasil, sabe que o destino das CPIs, da crise no senado e o futuro de Sir Ney já tem um destino: o forno a lenha das pizzas em série. Por enquanto, os protestos continuam.

Diogo Salles é chargista do Jornal da Tarde e colunista do DigestivoCultural.com
* Charges publicadas originalmente no Jornal da Tarde (São Paulo)

Quando se está longe, a gente compreende melhor as cores do nosso país, o nosso povo, os nossos costumes.

Marcello Quintanilha, que antes assinava Marcello Gaú, comprovou que essa afirmativa é mais do que verdadeira com o álbum Sábado dos meus amores (63 páginas, colorido, capa dura, R$ 39,00), da Conrad Editora.

Morando a algum tempo em Barcelona, na Espanha, Quintanilha retrata diversas personagens brasileiríssimas, num sotaque carioca de ontem, ainda que atual, nas seis histórias em quadrinhos que compõem o já citado álbum. Algumas dessas histórias foram publicadas no Brasil, em revistas como a extinta General Visão.

Num tom prá lá de realista, o qual lhe rendeu o epíteto de “o Rosselini tupiniquim”, por Aldir Blanc, Quintanilha passeia nas asas de uma borboleta amarela, mostra o que uma superstição futebolística pode fazer com uma pessoa, expõe as marcas psicológicas que a escravidão deixou nos negros livres, conta como a criatividade de um coração apaixonado ajuda uma moça que está na alfabetização para adultos, brinca com os momentos nos quais a gente deixa a sorte escapar e finaliza com uma pendenga entre um policial e um “amarra-cachorro” de circo.

Escolher a história preferida de Sábado dos meus amores é complicado, mas confesso que “De como Djalma Branco perdeu o amigo em dia de jogo” foi a que mais tocou. Tenho minhas superstições e sei o quão desagradável é quando alguém as viola.

O tema “futebol”, aliás, é comum nas obras do Quintanilha. Em Fealdade de Fabiano Gorila, por exemplo, ele homenageou o seu pai, que foi jogador de futebol no Rio de Janeiro, na década de 1950.

As histórias do Quintanilha retratam um Brasil com um quê de estética do cinema marginal, de Rogério Sganzerla e Julio Bressane, misturado com a sutil poetização da realidade, presente nos filmes de Vitório De Sica.

Há homens pançudos, crianças banguelas, mulheres de bobs no cabelo, pessoas iletradas, enfim, tudo o que não se vê em algumas HQs nacionais, pasteurizadas, que optam por copiar o modelo que vem de fora.

Por Milena Azevedo

Boas histórias sempre ficam na lembrança.

Um bom argumento, que tem um roteiro bem trabalhado e um desenhista que dê vida ao preto e branco das palavras, é o ponto de partida para uma obra singular.

O traço limpo e perfeito de Milo Manara, desenhista italiano que sabe como poucos retratar a anatomia feminina nos quadrinhos, muitas vezes encobre roteiros fracos, como os da série O Clic e do álbum Kamasutra. Embora a maioria dos seus roteiros seja de conteúdo erótico, isso não implica que a trama deva ser constantemente meia-boca.

Manara torna-se excelente quando encontra parceiros que conduzam o seu lápis a caminhos mais ousados, como Federico Fellini, em Viagem a Tulum, Hugo Pratt, em Verão Índio e El Gaucho, e Alejandro Jodorowsky, na inacabada série Bórgia.

Verão Índio foi uma das primeiras parcerias entre Manara e Pratt, escrito, desenhado e pintado no início dos anos de 1980, para a revista Corto Maltese, e uma das obras mais poéticas e menos explícitas do quadrinho erótico mundial.

Recém relançado no Brasil pela editora Conrad (152 páginas, capa dura, papel couché colorido, R$ 49,90), Verão Índio era um dos álbuns mais requisitados por quem aprecia quadrinhos de arte, haja vista a sua tiragem estar esgotada há anos – do tempo em que a editora Martins Fontes apostava em bons quadrinhos –, além de a edição portuguesa da Meribérica aparecer em leilões, pela internet, a preços pra lá de salgados.

Quando o verão índio estava para chegar, os ânimos dos silvícolas norte-americanos ficavam mais exaltados. Isso levou um guerreiro índio e um holandês, ambos da tribo de Squando, a estuprarem uma jovem branca puritana, sobrinha de um pastor com reputação duvidosa, do vilarejo de Nova Canaã, na conturbada América do século XVII.

Essa sequência que abre a referida obra tornou-se clássica, toda em narrativa visual, cujo clímax é o barulho da espingarda de Abner, que atira duas vezes para matar e escalpelar os aproveitadores da sua amada.

A partir desse prólogo trágico, somos apresentados à “mulher-demônio”, a senhora Lewis, e aos seus outros filhos, os meio-irmãos de Abner.

Dos milharais, os índios da tribo de Squando veem o movimento na casa da senhora Lewis e resolvem partir para a desforra.

As cenas de luta entre índios e brancos são belíssimas, pois a aquarela de Manara dá um quê de requinte aos combates sanguinolentos.

E quando tudo parecia estar se resolvendo, velhos segredos são revelados e, dessa vez, os brancos expiam suas consciências pesadas.

O que é mais explícito em Verão Índio é a vergonha de um continente pela falsa moral de quem se dizia o “civilizador”.

Por Milena Azevedo

Depois da fama internacional, o jet set carioca. Foi o que conseguiram os quadrinistas brasileiros Fábio Moon e Gabriel Bá. Após abocanharem um Eisner Awards, o Oscar das HQs, os gêmos ganham exposição de seus desenhos na Daslu, a loja mais cara do Brasil. A moçada da high society tá mesmo querendo se enturmar.

Chegou, chegou, chegou! A edição definitiva de uma das HQs mais aclamadas do mundo, lançada hoje pela Panini Books, chegou às minhas mãos. Comprei há algumas semanas, em pré-venda. Chegou, chegou, chegou!

Todo mundo que curte quadrinhos de alguma forma já passou por “Watchmen”. Quer seja pelos comentários que ouve a respeito, quer seja pelas influências que esta história mirabolante da década de 80 deixou aos seus herdeiros, quer seja pelas páginas do próprio. A questão é: “Watchmen” é uma obra fundamental pra quem curte gibi.

Com a euforia (totalmente justificada) causada pela estréia mundial do filme, que é hoje!, a Panini lançou essa pérola. Lembro que vivia ouvindo coisas sobre “Watchmen”, mas só mesmo há uns dois anos foi que tomei vergonha na cara e resolvi ler. Por incentivo de Carlos Fialho que, numa dessas bienais que a gente foi por causa do Jovens Escribas, me disse que eu tinha que ler. Mas disse com tanta convicção, que resolvi levar a sério.

Arranjei o dito-cujo, li todinho, delirei e fiquei esperando pacientemente o lançamento do filme. Eu sabia que pertinho disso sairia uma versão completa da saga. Chegou, chegou, chegou!

O livro tem 460 páginas, numa edição luxuosa, com capa dura e impressão impecável. Além da história completa, que compila todos os números da série de Alan Moore que foi publicada entre setembro de 1986 e agosto de 1987, a edição traz alguns extras imperdíveis para os fãs: estudos da criação dos personagens, trechos do roteiro, posfácios do roteirista Alan Moore e do desenhista Dave Gibbons, além de desenhos extras usados em campanhas beneficentes, testes de aprovação da DC Comics etc.

A história em si, devido a quantidade de posts que já pipocaram pela net, você já deve saber. Vou tentar não tomar seu tempo: o grupo de super-heróis Minutemen está aposentado e um assassino misterioso passa a aniquila-los. Claro, isso é a ponta do iceberg. Alan Moore imaginou um mundo em que os super-heróis realmente existem e em cima dessa premissa criou situações que mudaram pra sempre o mundo dos quadrinhos.

Como um bom nerd que sou (sim, eu admito, sou!), vou reler o volume inteiro antes de entrar no cinema para ver a adaptação. Isso porque serei, com certeza, aquele chato que fica comentando de soslaio que “isso está acontecendo por causa disso, sabia?”. Ah, se vou!

Eu levei algumas semanas para digerir “Mesmo Delivery”, a primeira HQ individual do roteirista e desenhista gaúcho Rafael Grampá. Foram semanas de pensamento vago, nada de tentar formar grandes análises, apenas tentando compreender melhor algumas peças do quebra-cabeça. A conclusão a qual cheguei foi: o cara mandou muito bem.

Rafael Grampá despontou no mundo dos quadrinhos como um dos mais promissores artistas da arte seqüencial do Brasil. Com os gêmeos também brasileiros Gabriel Ba e Fábio Moon (além dos artistas Becky Cloonan e Vasilis Lolos) criou a HQ “5”, que faturou no ano passado o Eisner Awards, mais importante premiação de quadrinhos do mundo. Com o prêmio no currículo, era de se esperar certa expectativa sobre o primeiro trabalho solo do cara. E ele não decepciona.

“Mesmo Delivery” tem um enredo curioso que já desperta o interesse. Um caminhoneiro brutamontes é contratado para levar uma carga de um lugar a outro na companhia de um senhor que funcionará como seu guarda-costas. A única condição é: jamais abrir o contêiner. Dessa forma, a tal carga é transportada e a curiosidade vai aumentando: quem contratou o serviço?, onde vai ser a entrega?, o que está sendo transportado? Grampá faz dessas perguntas um tempero de mistério para uma história recheada de violência, em seqüências tão cinematográficas que chegam a tirar o fôlego.Com apenas 30 anos, Grampá tem uma carreira sólida pela frente. Com a produção de “O Dobro de Cinco”, adaptação de uma HQ de Lourenço Mutarelli, vai estrear como desenhista de produção. E tem mais: “Mesmo Delivery” teve seus direitos vendidos ao produtor Rodrigo Teixeira, responsável pelo sensacional “O Cheiro do Ralo”.

Não poderia dar em outra. “Mesmo Delivery” tem um ritmo alucinante e ingredientes de sobra para um filme de ação e suspense de dar nó no estômago. O caminhoneiro que carrega uma carga que não pode ser revelada é o ponto de partida perfeito para seqüências de ação, violência e virtuose gráfica.

Em tempo: pra quem ficar impressionado com a qualidade de “Mesmo Delivery”, tem mais uma surpresa: a HQ foi impressa na Gráfica Santa Marta, aqui do ladinho, em João Pessoa.

MESMO DELIVERY
Autor: Rafael Grampá
Editora: Desiderata
Preço: R$ 39,90
Cotação: 10

Depois de ler “Sandman” (e reler, e reler, e reler como eu fiz), é difícil se impactar com algum quadrinho. Por isso, leve a sério o que vou dizer: leia “Y – O último homem” de Brian K. Vaughan e Pia Guerra! Mas leia mesmo, não deixe pra depois. Porque trata-se de uma das melhores coisas que surgiram em quadrinhos nos últimos anos. Sem exageros.

A história é simples de doer (e justamente por isso é genial): um surto misterioso mata todos os portadores do cromossomo Y do mundo. Ou seja, todos os machos do planeta. O jovem Yorick e seu macaquinho de estimação são os únicos do gênero masculinos que escapam a essa aniquilição.

Enquanto as mulheres tentam reconstruir um mundo que perdeu quase metade de sua população do dia pra noite, Yorick e seu macaco fogem de feministas extremistas, gangues urbanas, agentes secretos de Israel… enfim, de todos que querem terminar o que o surto misterioso começou.

A série, em 60 edições, terminou sua publicação nos Estados Unidos em outubro do ano passado. E com o sucesso retumbante, claro, já tem roteiro pronto pro cinema. A promessa é que seja uma trilogia, com direção de D.J. Caruso (o mesmo de “Roubando Vidas” com Angelina Jolie).

Até agora, li até o número 8. E tome gangues urbanas de mulheres que arrancam um seio de si mesmas, cidades que só sobreviveram à crise mundial porque eram comandadas por mulheres há anos, intrigas na Casa Branca e Yorick fugindo de tudo e todos que querem ele mortinho da silva.

A publicação no Brasil é pela Editora Pixel. E vale cada balão de diálogo.